«Куда идем на спектакль? В кинотеатр?» – недоумевали мы, когда собрались посмотреть премьеру Сургутского музыкально-драматического театра «Дама с собачкой. Кинопробы». Казалось, это шутка. Ведь, хотя в названии места и есть частица «театр», с постановками на сцене кинозал никак не ассоциируется. Куда ставить декорации? Откуда будут выходить артисты, если в зале нет кулис?
Но мы поторопились с выводами. «Дама с собачкой» изначально предполагалась для показа именно в кинотеатре. Для СМДТ это первый сайт-специфик спектакль – постановка, которая проводится в специально приспособленном месте, построенном изначально без намерения служить театральным целям.
– Мы с драматургом Егором Зайцевым знали, что у театра сейчас нет собственной сцены. Поэтому сразу придумали, что площадкой станет кинотеатр. И продумывали постановку так, чтобы ее можно было играть без ущерба для художественного решения, – рассказала режиссер Полина Кардымон.
Отголоски Чехова
Кто не читал афишу и пришел, чтобы увидеть классическую историю известного произведения Чехова, возможно, были разочарованы. Хотя отдельные цитаты из произведения в спектакле все же сохранились. «Говорили, что на набережной появилось новое лицо: дама с собачкой...» – раздавались в стенах зала знакомые строки.
– «Дама с собачкой» – это поздний Чехов, которому нужно мало места и очень немного слов, чтобы создать шедевр. Но мы придумали, как сделать так, чтобы автор с его прекрасным стилем и минималистичной прозой звучал безоценочно, в формате чтения в смонтированном спектакле. Основная партитура постановки – как разговаривают персонажи и как идут сцены, а не сам оригинальный чеховский рассказ, – говорит драматург Егор Зайцев.
Спектакль можно назвать чистым переосмыслением произведения. В постановке прозвучала фраза «момент организованного хаоса» – пожалуй, она во всей полноте отражает происходящее. Никакой атмосферы курортного романа или даже нарядов конца XIX здесь нет. Да и собачки, впрочем, тоже. Как и сложных декораций.
Раз дубль, два дубль
Светильники, камеры, белый баннер – вот и вся обстановка. Но большего и не требуется. Зрители тут – очевидцы и соучастники. Действие происходит не «где-то там, на высокой сцене», а вот тут – совсем рядом. На первом ряду, среди зрителей, сидит режиссер и техник. Они – действующие лица спектакля и его движущая сила.
Присутствующие в зале незримо оказываются в мире... реального кино. Этому способствует не только обстановка, но и тот факт, что по сюжету действие происходит в Сургуте. Изначально в рассказе Чехова упоминается, что Анна из города С. и московский режиссер Вахтанг якобы решили провести кинопробы и снять фильм именно в нашем городе.
Складывается стойкое ощущение, что «все по-настоящему», и ты на самом деле присутствуешь на кастинге актеров для будущего фильма. Тем более что имена всех персонажей – реальные. Вахтанг Харчилава играет режиссера Вахтанга, Мурат Шыхшабеков исполняет роль техника Мурата. Мы видим, как на сцену выходит Лиза – Елизавета Егорова, «претендентка на роль дамы Анны Сергеевны», и режиссер командует, где ей встать перед камерой. Камера, кстати, транслирует происходящее на киноэкран – и зрители даже на последних рядах могут уловить изменения мимики персонажей. Как будто подсматривают в монитор режиссера и видят малейшие движения глаз.
Мимика, надо отметить, у актеров невообразимая. Попробуйте простоять несколько минут на одном месте и сыграть роль пришедшей на кинопробы актрисы, которая пока не знает, какой отрывок из сценария ей нужно будет прочесть. Спокойное ожидание, грусть, недоумение, раздражение, удивление, облегчение и смятение – всю эту сменяющую друг друга гамму эмоций можно с легкостью прочесть на лице Лизы, пока она «ждет кинопроб». Зрители в этот момент тоже ждут начала спектакля. Не замечая, что тот уже идет, и ожидание героини – часть постановки.
Александр Фокеев, сыгравший роль того, кто хочет исполнить Дмитрия Дмитрича Гурова в будущем кинофильме, также очень убедительно представил своего персонажа. И зрителям остается лишь гадать, показал он реального самого себя или же выдуманного героя. Профессиональный актер, который, в отличие от «начинающей» Лизы, уже давно в профессии, имеет опыт участия в постановках по произведениям Чехова. Он с опозданием пришел на условные кинопробы в полной уверенности, что роль Гурова ему точно по плечу. И зрители стали невольными свидетелями, как его самолюбие получило «щелчок по носу» от режиссера.
Нереальная реальность
Сюжет спектакля пересказать довольно сложно. Именно по причине реальности происходящего. Трудно сказать, где заканчивается реальность и начинается действие по сценарию. Да этого и не требуется. По достоинству оценить постановку можно только присутствуя в зале. Удивиться, какие странные задания дает актерам режиссер, вроде «молча и очень медленно двигаться». Увидеть, как он спорит с ними, командует и высказывает свои претензии. Посочувствовать Аркадию Корниенко, который пришел на кинопробы в костюме и пенсне, словно сам Антон Павлович, но по велению режиссера должен стать чтецом. И задуматься, что на самом деле чувствовали персонажи чеховского рассказа в тот или иной момент и почему.
Изюминка этого спектакля – использование помещения со всеми его особенностями. На большом экране, как и полагается в кинотеатре, время от времени транслировались не только лица актеров в режиме реального времени, но и отрывки из старых классических кинолент, в том числе «Прибытие поезда». А еще – кадры, «снятые вчера в Сургуте», и даже кусочки первых дублей «будущего фильма».
Отобрал ли режиссер актеров? И будет ли в итоге сниматься кино? Ответы на эти вопросы вы можете узнать сами. Скажем лишь, что после последней реплики на сцене не стоит торопиться покидать зал. Лучше – посмотреть на киноэкран. Чтобы прийти в смятение и поймать себя на мысли: «А может, эти кинопробы были на самом деле реальными?»
